《战狼2》在电影界以其票房之高成为了现象级的作品，然而它也引发了广泛的争议。有人对其赞不绝口，认为它是部充满爱国情怀的优秀电影；而另一些人则批评它质量不高，是一部制作粗糙的影片。接下来，我们将对这部电影进行深入分析。

低级片趣味明显

《战狼2》影片中存在趣味低级的问题。反派角色形象单一，缺乏独立价值观，只是进行无差别暴力杀戮。这种设定使影片显得浅显。而正面角色则采取更激烈的暴力手段“以暴制暴”，整部影片的情节似乎只是这种逻辑的简单重复，缺少剧情的深度和层次感。观众难以从影片中得到更多思考或情感共鸣，观影体验明显下降。

观察现实中的杰出电影，我们常能看到反派角色被赋予了合理解释和背景，使得人物形象更加立体。《战狼2》的处理手法较为直接，这在情节和人物塑造上与其他优秀作品相比显得不足，难以迎合观众不断提升的审美期待。

人物形象差异

吴京执导的《战狼1》与《战狼2》在角色刻画上有着明显不同。《战狼1》中的冷锋有着不少缺陷，他喜欢饮酒和女色，对女上司抱有好感，甚至有时不服从命令。然而，正因这些不足，他在危急关头成为英雄的过程显得更为真实，角色也因此具备了强烈的成长感。

然而，《战狼2》中的冷锋形象与之前大相径庭。他似乎融合了“能以一敌十的叶问”、“永生不灭的燕双鹰”以及“正义化身杨子荣”的特点。娃娃脸的天赋让他演绎的英雄形象似乎无所不能，但这却显得有些缺乏说服力。人物形象显得单一且固定，缺乏个性和成长变化，与《战狼1》中角色的深度和层次感相比，难以让观者从内心深处认同这一角色。

创作水准之异

《战狼2》在创作上与第一部相比，差距明显。《战狼1》以独特的人物设定和剧情赢得了观众的喜爱和认可。然而，《战狼2》在多个方面出现了明显的下滑。冷锋的形象过于理想化，缺乏真实性和说服力。虽然影片结尾的“护照说”感动了一些观众，但在整部影片的创作中，这一情节显得有些生硬和不自然，给人一种刻意拔高主题的印象。

要拍出一部优秀的电影，需要剧情连贯、内涵丰富，人物形象饱满且立体，情感表达自然适度。《战狼2》在这几个方面与《战狼1》相较，表现出了明显的退步，未能满足高质量创作的标准。

高票房之因

尽管《战狼2》在创作上存在不少问题，但它的票房成绩相当出色。当时，中美关系紧张，民族主义情绪在国内有所抬头，人们的爱国情绪也变得十分强烈。《战狼2》以爱国为主题，正好迎合了这种氛围，唤起了观众的爱国情感，因此吸引了众多观众前往电影院观看。

在微观角度，该片巧妙结合了个人英雄主义元素与高科技特效，呈现出类似好莱坞的制作手法，对观众产生了吸引力。众多影迷出于娱乐观影和体验特效的目的购票，为影片的票房收入做出了贡献。

暴力美学典范

提及吴京的电影作品中的打斗与暴力美学，他的参演作品《杀破狼》无疑是部佳作。在影片中，吴京扮演了一位身着一袭白衣、手持双刀的冷酷杀手。他鲜少开口说话，完全凭借高超的动作技巧和阴鸷的表情来塑造这一角色。

他与甄子丹的打斗场面，动作设计既精确又巧妙，每一个细节都处理得恰到好处，将角色的阴险与扭曲表现得淋漓尽致，呈现了一种纯粹的暴力美感。观众在此中能深刻体会到动作片的魅力和力量，每个动作镜头都让人难以忘怀。而《战狼2》在这方面似乎稍显不足。

爱国表达反思

爱国，是国人对于祖国土地和民族文化的深切认同与自豪。影视作品中，表达爱国的手法多样，既有对家国情怀的浓烈抒发，也有对文化自信的深沉体现，还有在伟大时代背景下对普通人生活情感的细腻描绘。比如范伟主演的《铁道游击队》，通过讲述抗日时期小人物的故事，生动地展现了普通民众的爱国情感，给人以真实而细腻的感受。

《战狼2》仅用“以暴制暴”来传达爱国情感，显得肤浅而无力。仅通过粗暴的暴力手法来强调爱国，既缺少深度与内涵，又可能让观众产生不适。我们应当深思如何在影视作品中以更深更丰富的形式展现爱国情怀，而不仅仅是停留在表面的陈述。

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